宝塚歌劇団花組公演「復活 －恋が終わり、愛が残った－/カノン－Our Melody」（主演：蘭寿とむ、蘭乃はな）を、宝塚大劇場で観劇しました。

「復活」は、ロシアの文豪トルストイの小説をミュージカル化したもので、昭和37年に、菊田一夫作演出により、春日野八千代、那智わたる主演で「カチューシャ物語」として上演されたそうですが、今回は、石田昌也作演出による新作です。

今回は、物語の要となるカチューシャ役が、宝塚では珍しい、知性も教養もあるロシア貴族の使用人から人生を誤ったやさぐれ女に転落するという難役に蘭乃はなさんが挑戦。

カチューシャは、短い軍の休暇中に屋敷を訪れたもう一人の主人公ネフリュードフ（蘭寿）と恋に落ちたたものの、別れ際に100ルーブルを渡され、金で買われた女だと知り絶望。ネフリュードフの子を身ごもりながら子供は早逝。酒浸りの娼婦となり、さらには冤罪とはいえ殺人罪でシベリア送りの判決。ネフリュードフの贖罪（或いは愛？）からの計らいで、待遇のよい医療刑務所に移されたものの、囚人とトラブルを起こし、シベリアへ移送が決定...

裁判所ではつばを吐いたり、檻の中で、面会を求めるネフリュードフに悪態をついたりタバコをたかり吸って見せたりと、可憐な娘役としては異例の演技でしたが、幕開き直後の花道で、手錠をかけられ凄んでみせる姿がスポットに映し出された瞬間の存在感には驚かされました。

ただやさぐれ女を演じるだけではなく、すさんだ中に隠している清廉な一面がちゃんとうかがえる、いい演技でした。

一方のネフリュードフは、高級将校にして青年公爵。

自分の軽はずみな行動から、恋するカチューシャが人生を転落してゆく姿に、最初は贖罪から、やがては本当に彼女を愛し、身分も財産も投げ打って人生を彼女に捧げようとします。その行為が例え彼女に受け入れられなくても、彼女が知らなくてもただひたすらに。

下手に演じれば、お坊ちゃまのただの思い上がりかストーカーになるところですが、さすがは蘭寿とむさんです。誠実に演じられていました。

そして、もう一人の主人公とも言える、ネフリュードフの親友シェンボックには壮一帆さん。「ファントム」で演じた、ジェラルド・キャリエール役で見せた懐の深い人物像を演じる演技が素晴らしい。

主演と互角に渡り合える2番手がいることは、花組の強みです。

「カノン－Our Melody」

レビューの方は、三木章雄作による新作で、最近多い、圧倒的な群舞で押し切るとか、テーマを決めた統一感のあるショーではなく、場面ごとに特徴を持たせ、出演者を絞って見せる、どちらかというと古典的な内容で、難を言えば、このあとの全国ツアーでも上演されるためか、舞台セットがやや地味（全国ツアーでまわるホールは、専用劇場ではないため、セリや盆という宝塚ならではの舞台装置が使えない）な印象もありましたが、一人一人の踊りを堪能できる良いショーでした。

ここでも蘭乃さんのスマートで、以外にも力強い踊りが目を引きました。ダンスに定評のある蘭寿さんと相性も良いようです。

1月30日まで宝塚大劇場で上演した後は、2月10日から3月18日まで東京宝塚劇場で上演されるので、本当はもう一度観劇したいところですが、かなうかどうか？

ちなみに写真は、プチミュージアムで公開中の「ファントム」展のものです。

関連リンク

• 『復活 －恋が終わり、愛が残った－』『カノン』 | 花組 | 宝塚大劇場 | 宝塚歌劇 | 公式HP

本会議は欠席いたしましたが、委員会審査は委員長として出席しましたので、12月15日（木）に終了した委員会審査についてごく手短に報告いたします。

福祉保健部所管の議案では、新聞報道にもあった生活保護に関してやり取りがありました。生活保護世帯の相談を受け持つケースワーカーが、国の基準一人当たり80名に対して108名を受け持っている（生活保護受給世帯1509世帯に対しケースワーカー14名）ので、増員すべきとの委員から指摘です。

また、不況による受給者増が全国的に言われていますが、所謂、受給世帯のうち就労可能世帯は約1割の144世帯であることも報告されました。

また、不正受給対策や就労意欲のない就労可能者に対して厳しく対処すべきとの意見もありました。この点に関しては国も、働く能力があるのに職業訓練を受けない人は、生活保護の停止を検討すると同時に、就労支援を集中的に実施し、生活保護受給者の自立を促す。（日本経済新聞12月12日）との方針です。

生活保護受給者の自立を促すことは大切ですが、働く意欲があるのかないのかを簡単に判断することが本当に出来るのか？本当に自立促進のための職業訓練になっているのか？就労支援策を見直すにあたっては議論が必要だと思います。

このほか、児童文化センターを廃止して児童館とするための条例改正については、児童文化センターは補助金制度が無くなっており、同様の事業を行う児童館へ移行することで、運営補助金も得られることによるものです。

これについては質疑がありませんでしたが、保育と幼稚園の一元化に隠れてしまいがちですが、放課後児童健全育成や学童保育、こどもかがやき教室など、福祉行政と教育行政にまたがる分野での整理は、小学生以上の子供達にとっても大切なことなので、十分議論が必要だと感じました。

15日は市民病院と環境部の議案審査でした。

市民病院に関しては小児外科を診療科目から外す議案の審査でした。これまでもNICU休止から本会議でも度々取り上げられていましたが、県立中央病院と役割分担をおこない、結果として周産期医療の充実が図られることに期待します。

なお議案外で、富山市・医師会急患センターの状況については、受診は2割程度の伸びで、1次救急は急患センターへ、2次・3次救急は輪番病院へという当初の狙いの通りになっているそうです。

また、放射線検査などについては月300件とこれまでの1.5倍との報告があり、来春は技師を増員するそうです。

ニューヨーク視察については以前書いた通りですが、2日目の視察終了後、メンバーと別れて、ブロードウェイはマジェスティック・シアターで上演中のミュージカル「オペラ座の怪人（The Phantom of the Opera）」を観劇してきました。

私の前に並んでいたご夫婦は、別の演目のチケットが目当てだったようですが、あいにく売り切れ。他の演目もリクエストしていたようですが、見たいものはすべて売り切れでした。そんなこともあり、窓口で「残り2枚です。あなたはラッキー、エンジョイしてね！」と言われたのですが、人気演目はあらかじめネットなどで予約しておくのが吉のようです。

オペラ座の怪人ポスター

「オペラ座の怪人」は、フランスの作家ガストン・ルルーの怪奇小説「オペラ座の怪人」をミュージカル化した作品ですが、色々なバージョンが映画、ドラマ、ミュージカル化されており、その中で今回観劇したアンドリュー・ロイド＝ウェバーが1986年に制作したものは、ロンドン、ブロードウェイでロングラン記録を更新している有名な作品で、俗にアンドリュー・ロイド・ウェバー版と呼ばれています。劇団四季が上演しているのもこの作品です。

アンドリュー・ロイド・ウェバー版は、比較的原作に忠実で、オペラ座の地下深くに棲む「オペラ座の怪人」と呼ばれる、醜悪な顔と、恵まれた音楽才能を持つファントムと、彼に指導を受けて才能を開花させた歌姫クリスティーヌ、クリスティーヌの幼馴染でオペラ座のパトロンであるラウル子爵が主人公で、クリスティーヌを愛してしまったファントムの悲哀を描いています。

今回のキャストは、オペラ座の怪人：Huge Panaro、クリスティーヌ・ダーエ：Sarah Jean Ford、ラウル・シャニュイ子爵：Kyle Barisichでした。

Huge Panaroは2度目のファントム役だそうで、以前はラウル子爵役も演じたらしく、セクシーなファントム像でした。

また、Sarah Jean Fordはやや鼻にかかった歌声が印象的な、素晴らしいクリスティーヌでした。

この作品は2004年に監督：ジョエル・シュマッカーにより、ミュージカルをほぼ忠実に映画化されていて、これまで2度テレビとDVDで観ました。

舞台装置のシャンデリア

ミュージカルは映画以上に、有名な仮面舞踏会のシーンや、落下する巨大シャンデリアと地下空間を印象付けるろうそくの数々、非常に凝った舞台装置が印象的でした。

流石は、ロンドンミュージカル、ブロードウェイミュージカルの定番、25年のロングランは伊達じゃありませんでした。

ネタバレになりますが、地下に連れ去られたクリスティーヌとラウル子爵の自己犠牲の愛に触れたファントムが二人を地上に逃した後ファントムが地下に消えて物語は終わるのですが、ミュージカル版では、暗転の後に舞台用に打ち捨てられたファントムの仮面がスポットによって浮かび上がって幕が下ります。エンディングの演出は、ミュージカル版のほうが印象的でした。

なお、ブロードウェイミュージカルは上演される劇場の規模によって、500席以上をオン、100から499までをオフ・ブロードウエイ、99まではオフ・オフと呼ぶそうで、最大はガーシュインシアターの1933席です（出展：「歌劇」2011年8月号）

ちなみに宝塚歌劇団が上演している「ファントム（Phantom）」は、アーサー・コピット&モーリー・イェストンが制作し、1991年に初演されたもので、アーサー・コピット&モーリー・イェストン版と呼ばれています。

アーサー・コピット&モーリー・イェストン版は原作をベースにししつつも、不義の子エリック（ファントム）をオペラ座地下に隠して育てた父親として、ゲラール（ジェラルド）・キャリエール（オペラ座の前支配人）を登場させ、ファントムとクリスティーヌとの悲愛とともに、親子の愛を描いた作品になっています。